一般来说，创造生物设计和艺术就像一项运动。如果你想提高，你需要练习和训练。当你每天都画画，并且有成千上万张用过的纸和速写本时，你会学到一些技巧来让这个过程变得更容易。
画出一切:你会更快，你的大脑会变成一个充满参考的数据库。还有一些你可能已经知道的基本技巧，但最好再复习一遍:如对比、形状、动作线、移动、透视等。将所有这些技巧结合在一起，你的生物将看起来充满活力和个性。有关流程的更多信息，请参阅我们的帖子艺术技巧，或者继续阅读创造更好的生物设计的15个技巧。
如果你想了解更多关于角色的内容，请查看我们的角色设计建议文章。
01.快速画缩略图
快速而简单的画缩略图是一个有用的热身练习。不过，有几件事需要记住。我总是试图保持设计的简单;剪影需要易于阅读。我使用纯色，有时我在上面画一个更深的色调。在这种情况下，我专注于生物，这意味着我可以自由地创造不同的形状，结合物体、动物和人的元素。
02.不要忘记引用
如果我觉得没有绘画的灵感，那么我会四处寻找一些参考。在这种情况下，我将寻找能够作为生物一部分使用的对象，或者只是作为激发我行动的出发点。我的主要参考来源是神话、动物和自然，所以我会画一些物体(非洲面具、符文、一个大锅……)和一些动物。我的速写簿上到处都是这样的涂鸦，它们很容易成为人体设计的一部分。
需要一本新的素描簿?看看我们的指南最好的速写。
03.使用基本形状
如果我从基本的形状开始创建我的角色呢?它们都能变成生物，对吧?你可能会认为这是一种限制，但它也迫使你变得更有创造力。这种方法是设计一组协同工作的角色的好方法，就像超级英雄。这些形状只是开始你的设计的一种方式。有时我通过添加元素打破剪影，或者留下一些空白。
04.结合基本形状
这种方法可以产生有趣的结果。我以前的一个缩略图是一个三角形，圆形和矩形的混合。当我勾勒出这个基本的形状时，我立刻就能看到这是一只拿着盾牌和蜡烛的独眼战兔。我从一个非常简单的灰度涂鸦开始，然后在彩绘中添加一些细节。这打破了对称性，让这个角色在视觉上更有吸引力。
05.画没有目的
另一个有用的开始练习是简单地画，没有特定的目的。在没有推荐信的情况下做这件事对我来说很重要。我并不期望通过这种方式创造出我最伟大的艺术作品，但这可以激发未来的项目。也许有一天我会注意这些草图，新的想法会出现在脑海中。这也是消除可怕的艺术家障碍的好方法。
06.想想肢体语言
如果你想让你的生物更有表现力，那么了解解剖学和肢体语言就很重要。将这两个关键话题结合起来，你的创作会感觉更有活力。我认为理解身体是如何表达情感的至关重要。你可以从很多地方获得参考:研究电影，朋友和模特会议;照照镜子;或者拍一些有趣的姿势。这一步至关重要。作为一名卡通角色设计师，我倾向于用更明显的曲线或形状来夸大这些身体表情。
要了解更多的解剖学和图形，请参见我们的指南图绘制。
07.使用行动线
使用简单的线条将定义生物的运动。这些被称为行动线。它们会根据动物的情绪和活动而变化。直线会让你的身材看起来枯燥或静止，所以我经常使用曲线和对比的线条，因为它们会让你的身体姿势更吸引眼球。画出一系列动态姿态是至关重要的，因为它们是测试你的生物比例和解剖结构的有用方法。
08.保持试验
通过重新审视旧的设计和创造能够在那个宇宙中工作的变体来保持你的创造力。在这里，我为不同的版本保留了相同的基本形状和比例。颜色和材料也有重要的作用。如果他的头发不是树叶，而是水晶头发呢?或者他的头顶上一直有火焰?这些变化可以丰富您的原始概念。其他选项包括改变角色的大小、年龄或性别。
09.添加对比
对比是你在设计生物时需要牢记的基本概念。这种对比可以是颜色、形状、物体等等。我确保我在设计的每个阶段都考虑到了对比。
在草图阶段，当我画一些基本的形状时，它们之间的对比在这个阶段是最明显的。一种生物是弯曲的，另一种是笔直的。这可能是非常粗略的-没有必要详细说明。
接下来，我在草图上做了更多的工作，添加了一些细节，比如绳子和植物。你可以通过在态度上增加对比来增强你的生物的个性。在这种情况下，一个怪物很高兴地扛着一个非常严肃的石头头。我也为他们使用对比色，增加视觉效果，使他们互补的角色。
最后一步是添加额外的细节，如纹理、阴影和背景。是时候把它们全都画上了。纹理将增强个性，赋予人物冒险精神。背景是故事的一部分，所以我添加了一条路径和一些受中国艺术启发的山。
10.添加一个对象
物品是进一步强化生物设计的好方法。这些道具可以提升他们的个性和魅力，也可以丰富他们的背景故事。他们拿的是什么?,为什么?也许他们提着行李，或者他们拿着灯笼照亮通往神秘森林的道路。根据他们身上或手中的物品，你可以定义他们在故事中的工作或角色。
11.尝试不同的面部表情
在表达动物的情感时，身体姿势非常重要，面部表情也一样。两个一起工作。尝试一些基本的情绪，如快乐或愤怒，然后尝试一些不太常见的情绪。在你的工作区域附近放一个小镜子，或者使用你的照相手机，你可以把自己作为参考。研究面部肌肉如何运动。从本质上说，眉毛和嘴将为基本的幻想生物做最多的工作。考虑调整耳朵，同时挤压或拉伸头部的主要形状，以强调这些情绪。
12.使用的角度
另一种改进生物设计的方法是添加一些视角。对称可能是非常无聊的，从前面看一个简单的姿势可能无法与观众产生共鸣。所以，重要的是要有深度和空间，让你的动物有一种强烈的运动感。当你描绘你的角色时，尝试不同的角度，如果你有困难，可以寻找参考。有了这个生物，我增加了一些靠近观众的区域的笔触宽度，以增强深度感。
13.创造一个兴趣点
通过一些定义方向的简单线条，您可以在您的绘图中创建一个兴趣点，在那里您可以集中观众的注意力。这种视觉流将观众的眼睛引向你想要的方向。你甚至可以创建不同的入口点，有很多方法可以实现这一点。脸和手很有表现力，所以集中精力。颜色和照明也有帮助。增加亮度或提高饱和度的区域，你希望观众的焦点。
14.讲述一个故事
这个生物有什么背景故事吗?你怎么知道?生物的姿态和动作将扮演重要的角色，即使他们站着不动或看着什么东西。环境也起着重要的作用。这有助于解释你的生物发生了什么。在背景中添加一些道具和细节将支持故事，并赋予人物的性格背景。
15.创造一个氛围
照明和颜色是绘制生物概念时使用的关键工具。你必须使用灯光和阴影来创造有趣和大气的环境。这将把观众的眼睛集中到画的某些区域。选择光源并应用正确的阴影将使你能够突出设计的关键部分。记住，色彩、光影只是故事的一部分。选择能够增强而不是削弱你的叙述。进行颜色测试，看看哪种效果最好。
本文最初发表于ImagineFX，世界领先的数字艺术家杂志。订阅这。
阅读更多: