如何吸取动物：15个顶尖尖端

01.观察第一

在你开始画画之前，停下来仔细看。花点时间观察和研究这个动物。它是如何运动的?通常你会注意到运动的模式。动物在做什么?

你能预测它接下来会在哪里吗?例如，如果天气很热，它可能会前往阴凉处。这些细节在帮助你捕捉细节方面很重要，因为动物通常不会安静地坐着，为你摆姿势——尤其是在野外!

02.在你去之前做了调查吗

我在一个特定地区看到的动物来做我的家庭作业。例如，在阿拉斯加的旅行中，我可能会试图在我到达之前了解灰熊，麝香和驼鹿的一切。我将学习书籍并进行研究，以了解他们的肌肉，骷髅和图案。我甚至会观看一个地区的现场网络摄像头来给我一个环境感。当我在位置时，这些信息将为我提供帮助，并节省大量时间。

03.在心里拍张照片

动物们经常不安静地坐着。为了解决这个问题，我开发了一种在脑海中进行快照的技术。我画画的时候不会一直盯着动物看。相反，我会瞥一眼那只动物，然后迅速把目光移到我的页面上。

通过这样做，我看到的最后一个动物形象冻结在我的脑海里。结合我对解剖学的研究，我能准确的在页面上画下来。

04.把身体分成几个部分

这是我多年来制造的观察。大多数四足动物可以分为六个主要区域：头部，颈部，前腿和肩部，身体，后腿和臀部，最后尾巴。这看起来像是一个简单的观察，但是，一旦你这样打破了动物，你就可以在空间中的任何方向上都可以重叠这些区域。

05.了解基本的比较解剖学

人们问我怎么知道我画的动物的所有细节?答案是:我没有!但我知道比较解剖学。大多数动物，尤其是哺乳动物，都有相同的“部分”——只是间隔不同。人类也是如此。一旦我明白了

我有和狮子基本相同的部分，只是在不同的地方，这是我的能力的灵光一现。

06.小心你的比例

现在你知道了大多数动物都有和你一样的骨骼和肌肉群，这只是一个调整比例并使其正确的问题。这主要是一个练习和重复的问题。但一旦你开始得到间距和比例正确，你将能够绘制你的主体在任何姿态或角度。

07.在中间色调的纸上使用黑白墨水

如何用铅笔画出一个狮头，用墨水加以强化，使之栩栩如生:

a).画一个草图

首先用铅笔画一个草图，记住到目前为止你已经学过的所有技巧。在这个阶段放松是可以的。这可以给你的工作一个动态优势!您将在后面的步骤中改进图像。

b).在图纸上加颜色

接下来，使用刷笔和/或球点笔放下黑暗。在此情况下使用防水墨水，以防您想要添加水彩或洗涤。尝试在一个一致的方向上工作，这样你就不会涂抹墨水。

用白色墨水做高光部分

现在用一支白色的笔(我喜欢樱花凝胶卷笔为此)和添加最后的口音和亮点。因为你从中间色调开始，而不是白色，你可以变得更轻，使它流行!用记号笔添加更多的阴影。

08.保持放松，找到流动

这和第六步很相似，如果你想马上放下你的姿势。动物可能会向你移动，所以你需要快速掌握姿势的精髓。如果你画的是老虎或狮子，你需要得到行动，不要担心每条条纹和胡须。相反，要注意动作的线条和姿势的节奏。

09.获取良好的轮廓

画好动物的基本原理与画好人类的性格并没有什么不同。你希望他们的姿势读起来尽可能清晰和简洁。如果你的轮廓不清楚，那么观众就无法理解你的画。不管是画大象、熊还是其他动物，都是一样的。

10.使用重叠的形状来创建深度

一旦你喜欢捕捉你选择的动物的不同形状，试着把它们重叠起来。这将使你的图像在画面中有深度和空间感。适当地重叠每个形状会给你的画一种可信度和生活感。

11.创造动作和戏剧

动物是有生命的生物。如果你一直在野外画画，你就会注意到它们总是在移动。你也应该在你的画中捕捉到这一点。虽然一个好的动物肖像并没有什么错(可以说)，但我发现动物活动的图像总是得到更大的反应和更大的影响。努力在你的形象中发展一种戏剧感和生活感。

12.留心光和影

在你的图像中适当地使用光和影可以帮助增强我们在第11步中讨论的戏剧感。我经常会推动或夸大大自然的光线来增强那种感觉。如果使用得当，戏剧性的阴影可以深刻地增强你的形象的情绪，并赋予它时间和地点的感觉。

13.先看大的形状

我看到美术师犯的一个典型错误是他们太专注于细节。你不需要这么做。相反，先画大的形状。例如，如果你在画一头大象，然后找到身体的大“豆形”，然后把它放在里面，接着是头部的三角形或楔形。把它们的位置安排好，其他的就会很快地聚在一起。

14.寻找情感和个性

无论画的动物是现实的还是卡通的，都要尽可能地把个性融入图像中。作为人类，我们自然地寻找它，并被它吸引。只要有可能，就好好利用这一点。一点夸张或强调就会大有帮助。

15.吸引你的动物的头发和皮毛时是选择性的

这里不需要太详细。你不需要或不想画动物的每一根头发。相反，要在关键的地方做标记来建议它。身体弯曲的地方是表明头发断裂的好地方。