绘画，对我来说，是一条漫长而曲折的道路。我记得我还是个孩子的时候就开始画画，在我能阅读之前就开始从漫画书上复制图片。在我成长的过程中，我们全家都在旅行。漫画书、铅笔和纸都很方便携带，所以我经常随身携带这些东西。
很长一段时间，我的工作大多关心女性形式，到这一天解剖仍然在我的工作中展现了一个巨大的部分，有时即使在我做的更抽象的工作中。我付出了很多努力，进入追逐，融合，整合或无视的技巧和技巧。
大约13年前，也就是我的第一个孩子出生的时候，我越来越觉得自己忽略了一些重要的东西。我开始意识到，我并没有花太多时间去探索我喜欢做什么。
这对我来说是一个戏剧性的转折点。我开始密切关注最让我兴奋的东西是什么。不知什么原因，我已经到了一个地步，我找不到我想要制作的图像的参考框架。我认为这是一个好迹象，表明我走上了更个人的道路，这也是我今天工作的方式和内容。希望这次研讨会能激发你对自己的愿景有信心。
有关更多建议，请不要错过这些如何绘制教程。
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01.选择自己的道路
在你拿起你的最好的铅笔或者你最喜欢的画笔，决定你的作品的目的是什么:概念性的、个性的、叙述性的、抽象的、表达性的?这个决定——通常是在一个一个的基础上做出的——可以决定你应该如何进行。
02.有工具选项
我不得不说，如果你能完全理解最基本的材料，你就能应付它们。必要时，2号铅笔和一令纸没有问题，但不同的工具有不同的质量。拥有多种选择可以帮助你保持工作的新鲜感。
03.选择工作平面
你想从事什么样的媒体工作?数字或纸吗?如果纸张最适合你，那么，像我一样，记住，你不必满足于一种类型或品牌。在我看来，你应该有各种各样的论文，有不同的质量，你通过自己的实验来理解。平滑的纸张有助于平滑的渲染。粗糙的纸张有助于纹理呈现。我知道这听起来很简单，但你会惊讶于有多少专业人士在与自己的媒体抗争。
04.使用参考来适应作品
参考可以是模型，自然，甚至是大脑之外的。我试着拍下所有我自己的参考资料，但我偶尔也会把我在网上找到的参考资料拼凑起来(或“弗兰肯斯坦”)。对于数字，我尽量提供我所能提供的最好的参考资料。
对于自然参考，例如岩石和树木，我倾向于拍摄参考，研究它，然后将其放在脑海中留下的印象中。当然，所有参考的引用都结合在我的大脑中，这就是导致我一些艺术的几乎抽象的质量。
看到这个如何使用参考图片发布更多信息。
05.采取不同的方法
如果我在为客户做概念工作，我倾向于遵循更正式的流程:素描、线条艺术、渲染图。如果可以在不适当的渲染上浪费时间之前对草图进行评估，那么在最初的概念阶段就可以节省时间。当我做个人工作时，我会在开始画的时候把最终的结果记在心里。我会从一个惊人的细节中培育出这个生物。
这个方向并不适合所有人，你必须确保自己有能力“找到”表单。这是一种有趣的工作方式，通过练习可以帮助你找到你一开始不一定会想到的形状、形式和纹理。
06.注意你的形状层次结构
无论您接受艺术的方向如何，重要的是要记住工作中的形状的节奏。这直接涉及形状层次结构。这只是一种思考构成的方式。建立有趣的光明和黑暗是一种很好的技能。您不希望在您的工作中的形状和尺寸方面的一切太平，因为它可以导致无趣或尴尬的节奏（当然，您故意偏离该指导方针）。
07.避免在眼睛周围设计
这是对Iain McCaig在他的一个教学视频中提到的内容的一个粗略的总结。在这里我想给它一个更广泛的含义:不要总是从同一个起点设计或构思你的生物、角色或构成。如果你发现自己制作的图片好像以前做过一样，这一点尤其适用。
08.明智地使用边缘
了解边缘如何创建深度，解决元素和暗示维度非常重要。通过概念工作，丢失的边并不总是一个问题。明确定义的轮廓通常是必需的，但在图示中，个人工作等等，它往往会印象。
09.添加冰铜固定剂
在石墨件达到某一点之后，一切都到位，我将用哑光固定剂喷洒它。当它干燥时，我使用宽柔软的刷子，并用一点水混合使用超薄介质（使用厚厚的纸张来工作而没有屈曲）。这杀死了石墨光泽，但它也会减轻一点的值。如果使用较暗的绘图工具，如Nero Black额外的铅笔甚至Prismacolor Black，您现在可以打击值范围。图像还将扫描更好，因为这是所有遮罩。
10.不要害怕弄脏自己
只要您清楚地了解您的最轻的值将是什么，留下灰色幽灵的光污迹和删除的值并非任何警报原因。很多初学者艺术家的图纸不太成功，因为他们在纸上留下了太多的白色。换句话说，绘画中没有足够的绘图。我是一个非常苍白的人，但我的皮肤的最轻区域仍然比白色甚至是奶油色的绘图纸张更暗。
11.明智地使用你的橡皮
像用铅笔一样用橡皮擦绘制。在用捏合的橡皮擦的划线划线而不是用铅笔找到鲜明的橡皮擦往往更容易。我经常用橡皮擦发现我最好的事故。
本文最初发表于Imaginefx.杂志;订阅这里。
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