在设计界有很多具有开创性的女性。下面我们来庆祝一些打破玻璃天花板的先驱，他们激励我们成为更好的设计师。他们的工作跨越学科，打破界限。看看这些了不起的女性，似乎很难相信设计行业仍然缺乏多样性。
但据k，只有17％的创意董事是女性。更糟糕的是，男女之间的性别支付差距超过20％。事情是不可否认的，但当您认为63％的设计学生是女性时，统计数据仍然令人惊讶。
我们在这里强调的12位女性不仅对设计做出了不可思议的贡献:她们还是全球所有性别设计师的重要榜样。继续读下去，获得灵感……
01.Morag Myerscough
如果您访问过伦敦的设计博物馆，您可以看到醒目的醒目，充满活力的工作Morag Myerscough。设计师Maker User是博物馆的第一个永久性展览，其色彩丰富的几何形状，也是这位屡获殊荣的设计师和艺术家的完美名片。
Myerscough专注于一系列公共空间的结构装置和艺术委托，他的作品旨在创建一个社区，并打造一种归属感。在2018年Design Indaba上发言时，她透露:“我的归属感不是关于有很多朋友或有一个部落……对我来说，它是关于有空间和一个逃避的地方。”
被称为英国最多产的设计师之一，Myerscough首先在1993年成立了她的多学科工作室，Studio Myerscough，从那时起，她已经成立了supergrouplondon.与卢克摩根。
她各种各样的产出包括像设计博物馆，如Agape神庙等建筑设施的展览，以及改善医院生活的室内设计。
02.蒂娜Roth-Eisenberg
瑞士设计师蒂娜Roth-Eisenberg没时间抱怨。罗斯-艾斯内伯格的“翻转”哲学是把明显的失败变成成功的燃料，而不是纠结于错误，让错误把她打倒。事实上，她最喜欢的一句话来自詹姆斯·墨菲(James Murphy):“抱怨的最好方式就是制造东西。”
这是一种鼓舞人心18新利最新版的态度，导致布鲁克林的创造性的富有成效的职业生涯。也许是最着名的创始设计博客瑞士小姐，Roth-eisenberg也是朋友的创始人，CreativeMornings，Tuexdeux和Tattly。
罗斯-艾森伯格称女儿是她事业的催化剂，从女儿出生的那一天起，她就开始了自己的设计工作室。在那里，她为创意人士建立了共同工作空间，那时共同工作空间还没有真正出现。
对于Roth-eisenberg来说，当你潜入新行业时，缺乏经验并不是一个问题，实际上它可能是一个好处，因为你的无知会让你提出疑问。在下面的五分钟内检查她的全部生活故事。
03.宝拉谢尔
宝拉谢尔是Pentagram纽约办公室的一位多才多艺的合伙人。从为大西洋唱片公司和CBS唱片设计专辑封面开始，包括独特的波士顿UFO封面，Scher很快就获得了认可——更不用说格莱美提名了。
在设计圆圈中，Scher最着名，因为她的动态使用外包印刷术，可回应艺术装饰和俄罗斯建构主义。这项工作，它在公共剧院的海报上推出，有助于将该机构重新定位为无法参加场地的人的可访问空间。
Scher被称为“毫不避讳的平民主义者”和“瞬间熟悉的魔术师大师”，她的不同职业生涯见证了她与顶级品牌的合作，包括可口可乐、现代艺术博物馆、微软，以及Koppel & Scher设计工作室的联合创始人。说话新利18 菲律宾回到2009年，她突出了踩出你的舒适区的好处：“我试图通过做事的事情来增长我不知道如何做得很好。有时我完全失败了;有时我会突破。“
04. Neri Oxman.
我们如何描述工作neri oxman吗?她走在了时代的前面，被贴上了“截然不同”的标签，甚至创造了“物质生态”这个词来定义她自己的创作。公平地说，总结她不是一件容易的事。
美国以色列建筑师，设计师和麻省理工学院媒体实验室的教授为她的创作而闻名，融合了技术和生物学。在一个在2018年在indaba设计奥克斯曼说，她的目标是增强人造元素和生物元素之间的关系。
“大自然没有组装。它成长，“她告诉了设计indaba.观众。“我们在文化世界与自然界之间存在冲突的时间点。这是一个缓慢的过程，但他们正在碰撞。“
随着设计师越来越意识到他们的工作对环境的影响，奥克曼在重新评估我们设计和我们使用的材料方面的方式领先。
05. Mina Markham.
前端建筑师米娜·马卡姆几年前，由于她对希拉里克林顿总统竞选的令人难以置信的工作，这是令人难以置信的。制作克林顿数字存在的关键人物，马克姆创建和维护了厚薄的裤子图案库以及各种支持微量。
在政治家们还不擅长在数字空间挑战极限的时候，这次网络竞选展示了精心设计、开放和多才多艺的网络形象在竞选中可能产生的可能性。
“竞选活动以令人难以置信的节奏举动。你可以在周一有一个想法，它将在周三生活，”马克姆说她在与姐妹杂志网上采访中（现在已关闭）。“裤底在大约两个月内完成，我感到不愉快。截止日期趋于更加紧迫和不屈不挠。如果你正在为核心致力于某些东西，你必须按时完成 - 否则，该项目是无用的。“
自从竞选活动完成以来，Markham从纽约到加利福尼亚队上涨了棍棒，在那里她现在正在努力休闲工程师。
除了日常工作，她还积极参与一些活动，比如女孩开发它和黑人女孩的代码部分原因是她在开始自己的编程生涯时缺乏支持和鼓励。“当我试图在科技领域开始我的职业生涯时，我感到非常孤独，好像在跌跌撞撞，”她说。“如果我有像《黑人女孩代码》这样的东西，让我知道女性，黑人女性也可以成为开发者，那将会是一个完全不同的世界。”
06. es devlin.
如果您在过去几年中看到最大艺术家的现场音乐表演，您可能已经看到了令人惊叹的工作es devlin。作为舞台设计大师，德夫林曾与坎耶·维斯特(Kanye West)、Beyoncé和U2乐队合作，创造了令人瞠目结舌的背景和舞台雕塑。
专注于探索舞台设计与艺术之间的边界，Devlin的令人印象深刻的产品组合还包括伦敦奥运闭幕式和里约奥族开幕式的动力学舞台雕塑。
她的职业生涯始于艺术基金会，位于圣马丁艺术和设计学院。从这里开始，她继续研究套装设计，然后为伦敦剧院制作小型实验件，如灌木和门。多年来，随着她的档案已经成长，Devlin已被授予2017年伦敦设计奖章的三个Olivier奖的Linbury奖，以及委任英国帝国的官员，为她的服务阶段和服务设置设计。
07. Jessica Hische.
排版的粉丝可能已经意识到了Jessica Hische.。美国信件，插画家和型设计师已经有一群奉献者，因为她在各种项目中的工作，包括在内的各种项目爱邮票为USPS，书封面为Dave Eggers，和书明天我会勇敢。
当她不忙于为韦斯·安德森(Wes Anderson)、企鹅图书公司(Penguin Books)和《纽约时报》(The New York Times)等客户工作时，她还创作了一些很受欢迎的个人项目，比如每日下降和幽默（有用）流程图我应该免费工作吗？
他还出版了一本书进行中。通过她的刻字和型设计项目描述为“Show-全部romp”，该书向您展示如何使用逐步说明绘制独特的信件。
08.雷切尔曼
雷切尔曼是谷歌的设计领导，在谷歌地图团队。她还参与了最新的谷歌Earth项目，这是一项更新，用户可以通过3D方式穿越地标和主要城市，然后切换到街景来近距离观察它们，或者通过旅行者号探索BBC和NASA等机构的新闻。
她的团队精神是以包容为中心的。在接受某网络杂志采访时，她热情地表示:“我们的士气很高，因为我们再也没有围墙了。”“来自工程师的设计解决方案与来自设计师的工程理念一样有效和受欢迎。”
她决定进入网络行业的愿望是渴望创造对别人更好的事情，以及她为谷歌的工作，她在世界各地教导设计课程。“如果我的学生用任何信息走开，我希望他们不需要创造和实验许可，”她说她对大会纽约校区的UX设计课程介绍。“除了了解他们的用户之外，我真的希望他们随意继续制作，测试，失败和继续。这是他们更好的唯一方式！”
09.马里卡Favre
马里卡Favre她是一位居住在伦敦的法国艺术家，她独特的作品使她成为英国最受欢迎的插画家之一。这种风格被描述为波普艺术与OpArt的结合，Favre的插图将明快的色彩与干净的形状结合在一起。
尽管从早期绘制了，但图示不是Favre的第一次呼唤。在一个简短的阶级学习量子物理学，以成为一名工程师，她改变了课程并学习了图形设计和广告。从这里开始，在开始自由佣金之前，她在空中完成了实习。
法弗雷的鲜明风格为她赢得了与《纽约客》、英国电影学院奖、企鹅图书等杂志合作的机会。她还与潘通和联合劝导局合作展示了世界上最精彩的不可抗贵的颜色。
色情边缘通过Favre的工作，因为她说，比性别更普遍？这有助于打击她描述为“很多不良性艺术”。
10.CATT小
她的本土纽约市的网页设计师，CATT小在网络设计中的一些最大名字中，她在纳斯达克的初级开始了她的职业生涯，在那里，她为公司再次完成了她的平面设计学位，以便在纽约SoundCloud制作波动之前对其进行了影响。办公室的第一个产品设计师。自2016年底以来，她一直是Etsy的高级设计师，在那里她修改了付款和结账流程。
Small专门从事产品设计，但也有一个繁忙的工作日程。她在促进网络行业的多样性方面发挥了积极作用，并与他人共同创办了公司代码解放例如。她还沉迷于博彩的爱布鲁克林Gamery2013年，在赢得黑客马拉松银奖后，她与人共同创办了这家工作室。
“我花了大部分的青春被那些也播放了视频游戏的男孩。不像其他女孩是一个骄傲的源泉。当我年纪愉快时，我意识到我训练的事情的错误，”她说在接受净杂志的采访中。
“女性在科技和游戏领域的代表性往往不足。她们非但没有被鼓励为彼此腾出空间，反而被迫争夺梦寐以求的“女大使”职位……最后，我厌倦了做房间里唯一的女性。对性别歧视的笑话的回应和自我感觉不足耗尽了我参加我喜欢的活动的意愿。我对性别谱了解得越多，就越想认识和了解其他很酷的性别的人。”
11.萨曼莎玩具沃伦
萨曼莎玩具沃伦开创了一个革命的设计系统，称为风格瓷砖，这是一个为网站开发视觉语言的过程，该网站已在业内广泛流行。
在接受网络杂志采访时，她解释了这个项目背后的灵感。18新利最新版在创建Style Tiles的几年前，沃伦曾为一家斯堪的纳维亚连锁酒店设计过网站。她和客户一致认为，场地应该以某种方式捕捉其中一家酒店外庭院区域的本质，其中充满了反映景观的透明泡泡椅。
“他们从一个国家到另一个国家需要帮助。所以我们需要利用这些属性——光、几乎看不见的线条和这种飘渺的感觉——把它们分解并重建成梯度、细线和许多非常微妙的阴影。”
“当他们说若干事物来描述视觉时，你可以用它来谈论某人在他们的头脑中想象着什么。你可以说：'你说该网站应该感到轻盈和通风;这条线也会感到光线和通风，或者这是一个吗？'这就是风格的瓷砖是什么，这是翻译过程。“
虽然Style Tiles是沃伦最出名的产品，但她的简历也同样令人印象深刻:她目前是Adobe Stock和Typekit的体验设计经理。在此之前，她是Twitter的高级设计师(她形容这种经历“令人振奋”，“就像在一艘火箭上”)。
12. Debbie Millman.
黛比·米尔曼(Debbie Millman)可能是最知名的设计师，她是播客的创始人和主持人设计事项。除了设置和运行世界上第一个最长的播客之一，Millman还是设计师，艺术家，策展人，教育家和作家。
2009年，Millman共同创立了世界上纽约市视觉艺术学院的世界第一阶段课程，史蒂文Heller。与此同时，她的插图出现在纽约时报和纽约杂志中的纽约杂志。Millman的工作也在印刷中，这是她曾担任过编辑和创意总监的杂志。
1995年至2016年，米尔曼担任Sterling Brands的设计部门总统，以及首席营销官。她曾与百事、吉列、汉堡王和星球大战等顶级品牌合作。
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